לזמרת הסובייטית פרידה קודאשה יש קול ייחודי. הרפרטואר של האמן העממי של בשקיר ושל ASSR הטטרית כלל מספר עצום של שירים. האמן המכובד של ה- RSFSR נקרא "זמיר הבשקיר", סמל לחלומות ונעוריהם של עמי טטרסטן ובשקיריה, האידיאל של אישה מוסלמית.
רחוב אופה נקרא על שם הפרפורמרית המפורסמת פרידה יגודובנה קודאשבה. לזכרה נערך פסטיבל בינלאומי לשירי טטאר ובשקיר "Duslyk mono". הזמר הפך לסמל של תקופת הזוהר של התקופה המוזיקלית בבשקורטוסטאן.
הדרך לייעוד
הביוגרפיה של הסלבריטאי העתידי החלה בשנת 1920. הילדה נולדה באמצע דצמבר בכפר קליאשבו שבפרובינציית אופה. המשפחה עברה לביימק כשהפרידה הייתה בת 10. בטרנס-אוראל, הילדה למדה את שפת בשקיר, למדה הרבה שירי עם.
הילד ירש את כישרונו הקולני מאמו, שיש לה קול מפואר. לזמרת לעתיד יש את המנגינות הלאומיות האהובות עליה. במהלך לימודיו בבית הספר השתתף פרידה בכל הקונצרטים, השתתף בהופעות חובבים.
כנער, האזין לפרידו ראש האולפן הלאומי בקונסרבטוריון במוסקבה, גזיז אלמוחמדוב. הוא המליץ לילדה לפתוח בקריירה עצמאית רק לאחר שקולה התבסס לחלוטין. במשך כמה שנים הוא יעץ לשכוח מקריירה מקצועית.
לאחר סיום לימודיה החליטה הבוגרת להמשיך את לימודיה בבית הספר לאמנות תיאטרון ואופה. היא נכנסה למחלקת המשחק. בעתיד, כישורי משחק ושיעורי דיקציה היו שימושיים לילדה. השירה של קודאשבה נשמעה לחלוטין מהשורות האחוריות של התיאטרון.
בשנת 1939, השחקנית הדרמטית החלה לעבוד בתיאטרון Dyurtyulinsky. בין השנים 1944 - 1947 ניגן פרידה על במת תיאטרון הדרמה האקדמי בשקיר.
קריירת שירה
עד מהרה החלה קריירה ווקאלית. הבעלים של קול יפה הוזמן לשיר שיר ברדיו. גם ההנהלה וגם הקהל אהבו מאוד את ההופעה. אז העבודה התחילה כסולנית. פרידה הפכה במהרה לזמרת פופולרית.
בשנת 1947 הוצע למופיע להיות סולן של ועדת הרדיו בשקיר. הסולן הוזמן לאגודה הפילהרמונית הממלכתית בבשקיריה בשנת 1956. במשך שמונה שנים, פרידה קודאשה, שעבדה כסולנית פופ, קיימה קונצרטים ויצאה לסיבוב הופעות. היא ביצעה גם שירי פופ מקוריים וגם שירי עם.
האמן העדיף להופיע בשידור חי מול הקהל. היא האמינה שרק תקשורת כזו אפשרית. עם זאת, שירי המבצע הוקלטו גם הם בתקליטים. הדיסקים היו הצלחה. באותה תקופה היא קבעה חיים אישיים. המוזיקאי המוכשר, נגן האקורדיון והמלחין באתי גאיסין הפך להיות הנבחר של המבצע.
הוא יצר את רוב השירים מהרפרטואר של אשתו. יחד הקימו הבעל והאישה אנסמבל. נגן האקורדיון הווירטואוזי הפך לא רק לשותף לחיים של הנבחרת, אלא גם עזר לחשוף פנים חדשות של כישרונה. בשנת 1941 הופיע במשפחה ילד, בתו של רנארד.
רוב הזמן הוקדש לסיורים. קודאשבה טייל ברחבי הארץ, נסע שוב ושוב לחו ל. כל הקונצרטים אזלו. בשנת 2006 החלה קודאשבה לעבוד על אנתולוגיה של שירים. על הנייר העבירה הזמרת מהזיכרון מספר עצום של דברים שנשמעו בהופעה שלה. המעריצים קיבלו אוסף משיריה הטובים ביותר.
מחוץ לבמה, הסולן נותר אדם נמרץ וחברותי. היא לא שמרה על אהבתה לחיים עד הימים האחרונים, ולא סירבה להזמנות להשתתף בקונצרטים. לדברי האמן, ניתן לזכות באהבת הקהל רק על ידי העברת השיר דרך הנשמה במהלך הביצוע.
הוֹדָאָה
בעיתונות נכתב כי הקסם של הסולן אינו כל כך קולה הייחודי כמו אופן הביצוע שלה. העיתונאים קראו לקולה של פרידה יגודובנה להישמע רך, צבעוני מט בגוון, כמו גם עדין ונקי, אקספרסיבי להפליא. סגנון ההופעה התאפיין כנה ונשמה במיוחד.
שירה קודאשבה - מתוך האופטימיות העליזה של תפיסת המציאות, מלאות החיים, הרצון להצית את הקהל בכנות רגשותיהם. בשנת 1990 הפכה פרידה יגודובנה לאמנית העם של הרפובליקה של טטרסטן.
הזמר המפורסם נפטר בשנת 2010.
9 באוקטובר. בשנת 2011 התארגן ערב לזכרו של הזמר. השתתפה בו נכדתו של האמן סלביאן וקיטוב. הספר "פרידה קודאשבה. חיים ואמנות ". האוסף הייחודי מכיל ראיון עם הזמרת, מאמרים אודותיה, שירים המוקדשים לאמנית, תמונות משפחתיות.
זיכרון
צולם סרט תיעודי "ספינה לבנה על אגידל". הקהל ראה בה לא רק את הופעותיו של המבצע, אלא גם ראיון עמה, את סיפורה על עבודתה וחייה. לזכרו של האמן, תחרות המוסיקה הרפובליקנית "שני ברבורים" מתקיימת מדי שנה בבשקורטוסטאן.
פרויקט אייק אקוש מוקדש לעבודה שלה ושל בחתי גאיסין. באופן מסורתי, התחרות מתקיימת בשני כיוונים: "סולו ווקאלי" ו"ביצוע אינסטרומנטלי ". כל קטגוריה של מתמודדים מופיעה במולדת הקטנה גאיסין וקודאשה בהתאמה.
הזוכים מופיעים באולם של החברה הפילהרמונית הממלכתית ח 'אחמטוב בשקיר, שם עבדו הזמרת ובעלה זמן רב.
בשנת 2013, לראשונה בשם האמן המפורסם, התקיים הפסטיבל הבינלאומי לשירי בשקיר וטטרית "Duslyk Mono".
במולדתו של המבצע, בכפר קליאשבו, נפתח מוזיאון בית. על בית באופה בו התגורר הזמר מותקן לוח זיכרון.
