המאה ה -20 הותירה חותם גדול על האמנות. באופן מפתיע, על רקע הצילום החדש שהומצא, הציור לא איבד את מעמדו באותה תקופה, אלא להיפך, התפתח במהירות. האמנים חיו חיי יצירה וחברה פעילים, התכנסו בקבוצות ובמעגלים, ארגנו בתי ספר לציור ופתחו את הדרך למגמות חדשות באמנות.
הוראות
שלב 1
אולי האמנים ה"לא סטנדרטיים "המפורסמים ביותר במאה ה -20 היו סלבדור דאלי ופבלו פיקאסו. שניהם נולדו בספרד בתחילת המאה ה -19 וה -20 וספגו את רוח השינוי, אותה גילמו בחופש יצירתי בלתי מוגבל. במשך עשרות שנים, עבודתם עדיין מלאה בסמלים ומסתורין שלא נחשפו, הגורמים לתגובה שנויה במחלוקת מצד הציבור.
שלב 2
ציוריהם של שני הגאונים הספרדים שונים באופן בולט מקנונות הציור המסורתי, מה שמאפשר לצופים שאינם יזמים לקרב אותם לצורת אמנות קונבנציונאלית "מחוץ לעולם הזה". עם זאת, השיטות היצירתיות של דאלי ופיקאסו מאפיינות אותם כאנשים עם נוף ייחודי של העולם, המתבטא בבדים המפורסמים שלהם.
שלב 3
סלבדור דאלי ופבלו פיקאסו קיבלו השכלה לאמנות קלאסית, אך כבר במהלך לימודיהם הם הפתיעו את המורים בגישה לא סטנדרטית לציור. שני האמנים עמדו במקורות המגמות המודרניסטיות באמנות, ונסעו ברחבי אירופה וצברו יותר ויותר תומכים בחוגים בוהמיים. בהתנסות בצבע, צורה, פרספקטיבה הפך פיקאסו יחד עם ז'ורז 'בראק למייסד הקוביזם, ודאלי, לא בלי סיבה, הכריז: "סוריאליזם הוא אני."
שלב 4
פבלו פיקאסו החל את דרכו כצייר פורטרטים שעובד בסגנון קלאסי, אך עד מהרה הצהיר כי אין משמעות להעביר את העולם הגלוי והממשי בציור. מכאן נסיונותיו להסתכל על אובייקט מזוויות שונות, המתארים את כל היבטיו בתמונה בו זמנית. זהו כרטיס הביקור של הקוביזם - היבטים רבים וזוויות ראייה של טבע דומם ואפילו דיוקן, ולכן לא ניתן מיד לנחש מה מתואר מאחורי דמויות גיאומטריות מגושמות. נראה שהאמן רומז לצופה כי המהות הפנימית מוסתרת תמיד מאחורי ערימת קליפות חיצוניות.
שלב 5
סלבדור דאלי הרחיק עוד יותר מהמציאות המסורתית והדגיש את עולמו הפנימי. לכן ציוריו מלאים בדימויים חלומיים והשתקפויות של מתחמיו ופחדיו של האמן. ניחן בהשכלות פנומנליות, דאלי קידם בבדים שלו מוטיבים תנ כיים ומיתולוגיים, ובמידה וחשב מחדש את נקודת המבט המסורתית על עלילות נצחיות.
