הרצון להביע את מחשבותיך ורגשותיך מתממש לעיתים בכתיבת שירה. אבל אם אנשים מסוימים ניחנים בכישרון להלחין יצירות מחורזות בקלות, אחרים נאלצים לחשוב בקפידה על כל מילה. למרות שהרצון ליצור לא נעלם מכך.
בין אם אתה מוכשר ובין אם לא, על השירים שלך לציית לחוקים הסטנדרטיים - להיות קצביים ומחורזים, כמובן, אם אנחנו לא מדברים על שירה לבנה, שאגב, יש לה גם קצב משלהם. למרות העובדה שאנשים מחוננים רבים כותבים שירים ללא ידע בתיאוריה, עדיין כדאי ללמוד את הטכניקות, הטופיות והממדים הפואטיים הבסיסיים.
כמובן, אתה יכול לכתוב נכון שירה. אך לשם כך, עליכם לפחות להבין את העקרונות הבסיסיים של בניית קצב וקווי חרוזים. אז, חריזה היא אותה צליל של ההברות האחרונות של השורות. זה יכול להיות נוכח בשתי שורות רצופות, כמו גם דרך קו.
קצב הוא מושג, מצד אחד, ברור למדי, אך מצד שני, ישנם מקצבים רבים בוויסיפיות, לא קל להבין אותם. העיקר להבין את הסידור השיטתי של הלחץ.
עקרונות בסיסיים של קצב
כדי לכתוב שירה, אתה צריך להרגיש את הקצב שלהם. קרא מחדש כל שיר - אתה תבין במה מדובר. קצב נוצר כתוצאה מסידור מסוים של הברות לחוצות ולא מודגשות בשורה. לכן, ישנם גדלים של שני חלקים ושלושה חלקים (שני חלקים ושלושה חלקים, כלומר, קצב המורכב משניים או שלוש הברות).
מבלי להיכנס לפרטי סוגי הגדלים, יש לראות כיצד בדיוק נוצר הקצב בשיר. לשם כך, קח כל דוגמה ופרק אותה להברות, כמו כאן: "דודי הכללים הכנים ביותר …" (פושקין א.ש, "יוג'ין אונייגין"). עכשיו שים את הלחץ, אתה מקבל את התוכנית: _ ′ / _ ′ / _ ′ וכו '. כפי שאתה יכול לראות, בדוגמה זו, הקצב נוצר על ידי שתי הברות, השנייה בהן נמצאת תחת לחץ.
דוגמאות דומות ניתן למצוא עם קצב של שלוש הברות ודגש על אחת מהן. אך הכלל הבסיסי הוא שהלחץ נופל על הברה מסוימת לפי הסדר. כמובן, אינך צריך לבחור רק מילים קצרות כדי להתאים לסדר צירופי האותיות הלחוצות. מילים ארוכות אינן מפריעות לבניית הקצב, העיקר שההברה הלחוצה שלהם תיפול לתכנית הכללית.
כללים אחרים לכתיבת שירים
ברגע שאתה מבין קצב וחריזה, אתה יכול לכתוב שירה בצורה נכונה. אך נותר גורם חשוב נוסף - רגשות. אפילו קוטריין אחד הוא תוצר של היצירתיות של המחבר, בו נפש המשורר חייבת להיות נוכחת. שירים נועדו לשקף את רגשותיו, חוויותיו, חווית המחבר. הם הופכים להיות דרך עבורו לבטא את עצמו.
