ניקולאי ניקולאביץ 'אוורוב חי כמעט כל חייו בריגה ונחשב לאמן לטבי. עם זאת, חייו ועבודתו קשורים לרוסיה ולמנטליות הרוסית לא פחות מאשר לטביה. טיכומירוב הוא אמן חדשני שניסה למעלה מ -20 מגמות באמנות הציור ופיתח רעיונות ושיטות עבודה מקוריות משלו.
יַלדוּת
ניקולאי ניקולאביץ 'אוורוב אהב לקרוא לעצמו נסיך: אבותיו על קו אביו השתייכו למשפחת הנסיכים הוותיקה של האורובים. סבו וסבו רבא היו כמרים של הכנסייה האורתודוכסית, והוריו עבדו כמורים לשפה הרוסית: אביו בבית הספר, אמו באוניברסיטה. סבו מצד אוברוב - סמסונוב אלכסנדר מטווייביץ '- היה קונדיטור מפורסם ברחבי אוזבקיסטן.
ניקולאי אוורוב נולד ובילה את חמש השנים הראשונות לחייו ב- SSR האוזבקי, בעיר טשקנט. האמן נולד ב- 29 באוקטובר 1941. באביב 1946, כשהבן עוד לא היה בן חמש, אמו הלכה איתו לאחותה בריגה שלאחר המלחמה, וניקולאי אוורוב נשאר שם לנצח. עם זאת, כל חייו הוא נמשך למולדתו, והוא ניסה לנסוע לאוזבקיסטן לפחות פעם בשנה. אגב, אוורוב למד כיצד לבשל את הפילאף המפורסם שלו, שלימים התפרסם בקרב חבריו וקרוביו של האמן.
ניקולאי החל לצייר בילדות המוקדמת: כבר בגיל חמש צייר קריקטורות של היטלר השנוא. בקבוצת גן ילדים רוסית-לטבית מעורבת, בה החל הילד להשתתף בריגה, הוא הכין פעם סדרת איורים לסיפור העם הרוסי מאשה והדוב. הילדים והמורה היו מאושרים, ואז אמה של האמנית הצעירה רשמה את בנה למעגל הרישום בארמון החלוצים בריגה. יתרון גדול היה שהילדים קיבלו חומרים מתכלים - נייר, צבע וכלי כן. כאן החל ניקולאי אוורוב להבין את יסודות הציור המקצועי. את השיעורים העביר האמן הלטבי המפורסם אוסקליס מאטיסוביץ 'באושקניקס, שהעניק לתלמידיו את יסודות האמנות הקלאסית.
שנתיים לאחר מכן החל אוורוב ללמוד במוסד חינוכי ואמנותי רציני יותר - הסטודיו הגרפי של בית התרבות המרכזי של האיגודים המקצועיים, בראשותו של אדוארד יורקליס, המאסטר המפורסם בצבעי מים.
ובבית הספר התיכון מספר 26, בו למד ניקולאי, צייר כל מיני קריקטורות ידידותיות, קריקטורות, "סיוטים" בהתלהבות נעורים. הילד למד היטב, קרא המון: מדי חודש קיבלה אמו כרך חדש במהדורת 50 הכרכים של האנציקלופדיה הסובייטית הגדולה, וקוליה ספגה מידע ממש. הוא גם אהב את הקלאסיקות של ספרות, מדע בדיוני.
השכלה וקריירה מוקדמת
אוורוב סיים את בית הספר התיכון בשנת 1958 ומיד קיבל עבודה: כישורי הציור שקיבל במהלך שנות לימודיו התבררו כמספיקים בכדי להפוך לאמן במפעל החרסינה בריגה. שנתיים לאחר מכן, ניקולאי גויס לשורות הכוחות המזוינים בכוחות הרקטות, הוא שירת במערב בלארוס, בביצות פינסק. ביחידה בה שירת אוברוב הייתה ספרייה טובה, והצעיר קרא מחדש את כל הספרים שמצא שם על תולדות הציור. הוא המשיך לצייר: גם "לעצמו" וגם "לעסקים" - עיצב עמדות, עיתונים וכו '.
משוחרר בשנת 1963, החליט אוברוב לקבל השכלה גבוהה במקצועו שנבחר כאמן, ובפרט, מאייר ספרים. הוא חלם להיות סטודנט במכון הפוליגרפי במוסקבה, אך בשנה הראשונה הוא לא יכול היה לעבור את התחרות על 18 אנשים על מקום, ובשנה שלאחר מכן התחרות עברה, אבל במקום אותו נלקחה בתו של סופר מפורסם. למקום הזה. בתקופת ההכנה והקבלה שלא צלחה עבד ניקולאי כשוליה של מעצב לשכת עיצוב אמנותית.ובשנת 1965 הוא נכנס לשנה הראשונה של הפקולטה לגרפיקה של דיזל באקדמיה הלאומית לאמנויות לטביה. אוורוב זכר בחום רב ובכבוד את חונכיו - אלכסנדר סטנקביץ ', מורה לגרפיקה יישומית; פיטריס אופיטיס, אמן גרפיקה של ספרים; ציור עם ליאו סוומפס - כל האנשים הללו תרמו לגיבוש האישיות והמקצועיות של האמן ניקולאי אוורוב. בזמנו הפנוי התלמיד עבד במשרה חלקית: הוא צייר כרזות, כתב סיסמאות על כרזות למפעלים ולצמחים לטביים.
מומחה צעיר
בשנת 1971, מומחה צעיר עם תעודה שזה עתה קיבלה הגיע לעבוד כמעצב אמן בלשכה לאסתטיקה טכנית של המפעל האלקטרומכני בריגה (REZ P / O "Radiotekhnika"). ומיד נסע לנסיעת עסקים למוסקבה לתערוכה הבינלאומית של אלקטרוטכניקה בסוקולניקי - לקישוט ביתן ברית המועצות.
עוד בהיותו באקדמיה החל אוורוב להבין את הצמצום והמגבלות של המושג "אמן סובייטי". הוא ראה שמסוע מסוים עובד להכשרת בעלי מלאכה, שבעתיד נדרשים למלא פקודות על פי כללים ודרישות ברורות. גישה זו לציור לא התאימה לאישיותו היצירתית של ניקולאי אוורוב. בגלל זה הוא הסתכסך עם הבוס שלו ולא רצה להפוך ל"שיניים "צייתניים וחסרי אונים, עזב תפקיד יוקרתי.
פעילות פדגוגית
בשנת 1971 הגיע ניקולאי ניקולייביץ 'לעבוד כמורה לציור בבית הספר התיכון №37 בריגה. היה יותר מקום ליצירתיות, והמורה הצעירה פיתחה בהדרגה שיטה מקורית ללמד ילדים לצייר. טכניקה זו מבוססת על פיתוח דמיון וחשיבה יצירתית. בכל ההתפתחויות הללו השתמש אוורוב בפעילות ההוראה שלו. עם זאת, לא הכל התנהל בצורה חלקה בעבודה זו: ההנהלה לא רצתה להקצות כיתה נפרדת לשיעורי ציור, ואוברוב נאלץ להתרוצץ בקומות ובמשרדים עם תיקיות ואביזרי לימוד.
ארבע שנים מאוחר יותר הוא עזב לג'ורמלה והחל לעבוד שם בבית הספר מספר 5. כאן קיבל לו חדר שתכנן בהתאם לטעמו והעדפותיו, הורה על שולחנות הפיכה וכיסאות מעוקבים, ציוד שונה. כתוצאה מכך, התלמידים יכלו לשנות באופן עצמאי את ארכיטקטורת החדר, בהנחיית נושא השיעור.
לאחר שסיים את קריירת ההוראה בבית הספר, עבר אוורוב להוראה פרטית, ושיעוריו החלו להיות מבוקשים מאוד. רבים מסטודנטים של אוורוב הצליחו להיכנס לאוניברסיטאות יוקרתיות לאמנות עולמית והשיגו תוצאות מבריקות במקצוע. המנטור לימד את מחלקותיו לא את המלאכה, אלא את הפילוסופיה של עבודתו של האמן, הראתה כיצד ניתן לבטא השלכה פילוסופית מסוימת באמצעות דמותו של כל אובייקט רגיל.
בשנת 1988, ניקולאי אוורוב הקים את החברה הבלטית-סלאבית, שהפכה מאוחר יותר לאקדמיה הבינלאומית הבלטית. וכאן כל התגליות וההתפתחויות הפדגוגיות שלו הועילו במיוחד, במיוחד - על פיתוח חשיבה יצירתית ודמיון. מאז 1998 הוא אף לימד קורס מיוחד בנושא זה במחלקת העיצוב ב- BRI - המכון הרוסי הבלטי.
קריירת אמן
ביולי 1977 קיבל אוורוב טלפון ממערכת המערכת של העיתון הלטבי Sovetskaya Molodezh והוזמן לתפקיד האמן הראשי. העורך הראשי של העיתון אנטולי קמנייב הגדיר את המשימה: המראה של כל גיליון צריך להיות מעניין! ואוברוב החל להציג מערכת איורים לכל כותרת. העבודה הייתה מאוד אינטנסיבית, אבל זה היה שווה את זה: העיתון זכה להערכה רבה בוועד המרכזי של ה- CPSU, והעורך קמנייב הוזמן להתקדם למוסקבה. ראשו החדש של אוברוב, אנדריי וסילנוק, התגלה כלא יצירתי וכלל לא נדיב בתשלום.
ושוב אוברוב נאלץ להתפטר - זה קרה בשנת 1980.מיד התגלה עבודה חדשה, והחלה תקופה חדשה בביוגרפיה של האמן, אותה כינה בבדיחותו "רפואי": במשך שמונה שנים עבד ניקולאי ניקולייביץ 'במכון הרפואי בריגה כאמן בכיר במחלקת העריכה וההוצאה לאור: הוא פרסם הוראה עזרים, חוברות וספרים. בשנת 1988 פוטר אוברוב מתפקיד זה והחל לעסוק בפעילות יצירתית כ"אמן חופשי ".
יצירה
אוורוב עבד בטכניקות וסגנונות שונים: גרפיקה, חריטה, שמן, צבעי מים, דיו, עיפרון וכו '. ז'אנרי עבודתו של האמן מגוונים גם הם: נופים, ביניהם יש הרבה דימויים של מרכז אסיה, רישומים של אדריכלות טבע וטבע, סרטים מצוירים, ה"דבלינים "המפורסמים כמעין קריקטורות המגחכות תופעות שליליות בחברה.
יש להדגיש בלוק נפרד את עבודת העיצוב של אוורוב: רישומים הממחישים את האפוס האכדי "גילגמש", שיצא מאוחר יותר כמהדורה נפרדת; עבודה על מחזור איורים ל 38 פרקים מ"הברית הישנה "(1975); איורים לספרים, למשל, לספר הילדים "הפולקלור האיום של ילדים סובייטים" מאת אנדריי יוסאצ'ב ואדוארד אוספנסקי, ועוד הרבה יותר.
הממצא היצירתי של ניקולאי אוברוב עצמו היה טכניקת הציור בשמן על נייר זכוכית. אחד המפורסמים מבין הציורים הללו הוא "שן הארי".
טכניקה ניסיונית וחדשנית נוספת של האמן הייתה צבעי מים עם קפה שחור טרי שנרקח: בשנים האחרונות לחייו, כל בוקר התחיל אוורוב לא בארוחת הבוקר, אלא בכתיבת שלושה צבעי מים כאלה.
אוורוב שאב רעיונות והשראה ליצירתו לא רק מהטבע ומהחיים שמסביב, אלא גם מהספרות - למשל, מיצירותיהם של רבלייז, ריי ברדבורי וסופרים אחרים.
חיים אישיים
בשנת 1992, בגיל 51, ניקולאי אוורוב התחתן. שמה של אשתו הוא אנה, היא סיימה את לימודיה בבית הספר לכוריאוגרפיה בריגה, ולאחר מכן ב- GITIS על שם לונצ'רסקי עם תואר בביקורת תיאטרון. ובשנת 1995 נולד לאמן בן 54 בן. הילד נקרא אלכסנדר.
בעשר השנים האחרונות לחייו סבל ניקולאי ניקולאביץ 'ממחלת כלי דם ברגליים. עם הזמן המחלה החמירה עד כדי כך שהוא אפילו לא יכול היה לצאת מהבית. תלמידיו וחבריו של האמן הפכו לאורחים קבועים בביתו. ב- 20 בינואר 2019 נפטר ניקולאי אוורוב. נקבר בריגה.
