קזימיר סוורינוביץ 'מלביץ' הוא אמן אוונגרדי רוסי וסובייטי ממוצא פולני, מורה, פילוסוף ותאורטיקן אמנות. הוא נחשב כמייסד אחד האזורים הגדולים ביותר של הפשטה - סופראטיזם. הוא מוכר יותר לציבור הרחב כיוצר הציור "הריבוע השחור". עם זאת, עבודותיו מסומנות על ידי יצירות אמנות רבות, שרבות מהן נמצאות כעת באוספי המוזיאון הרוסי. אלה כוללים כ 100 ציורים ומעל 40 גרפיקה. לדברי מומחים, תערוכות אלו מכסות באופן המלא את כל הקשת של פעילותו היצירתית.
המוזיאון הרוסי כיום הפך למקלט אמיתי עבור מרבית המורשת היצירתית של קזימיר מלביץ ', שלא נמכרה לאוספים פרטיים. כאן תוכלו להכיר את עבודותיו של הרפורמטור והמורה הביתי, השייכות הן לתקופה המוקדמת של עבודתו והן לתקופת פעילותו האמנותית של אמן אוונגרדי בוגר ומעוצב. יתר על כן, מברשת המאסטר עליהם יכולה להיות קשורה רק למתיחה של הציור המפורסם ביותר בעולם "הריבוע השחור".
ראוי לציין כי על פי צוואתו של קזימיר סוורינוביץ ', שריפת גופתו לאחר מותו בשנת 1935 בוצעה בלנינגרד בארון מתים סופרמטיסטי שנעשה בצורת צלב.
רקע היסטורי
קזימיר מלביץ 'נולד בשנת 1879 בקייב. מיצירות האמנות שלו אפשר להבין היטב את מצב החברה בתחילת המאה הקודמת. לדברי האמן עצמו, תערוכות הבכורה שלו לציורים נערכו כבר בשנת 1898 בקורסק. ובשנת 1905 עשה ניסיון לא מוצלח להיכנס לבית הספר לציור, פיסול ואדריכלות במוסקבה. בשלב זה, אשתו קזימירה זגליטס שהתה עם ילדיה להתגורר בקורסק, וראש המשפחה החליט לא לחזור גם לאחר שנכשל בבחינות, אלא לנסות את מזלו בקומונה אמנותית הממוקמת בלפורטובו.
חי בצוות גדול, המורכב מ -300 אדונים למברשת, בביתו של האמן קורדיומוב במשך שישה חודשים, ניסה מלביץ 'לחסוך בהוצאות הבית. עם זאת, לאחר 6 חודשים של חיים כה צנועים, הוא השקיע את כל חסכונותיו ונאלץ לחזור לקורסק. ורק בשנת 1907 הצליח קזימיר לעבור למוסקבה למגורי קבע. בשלב זה החל להשתתף בשיעורים של האמן המפורסם פיודור רברג. ובשנת 1910 רמת המיומנות שלו כבר אפשרה לו להציג בגלריות של האגודה היצירתית "ג'ק היהלומים", שם הוצגו עבודותיהם של אמני האוונגרד הרוסי.
הרכב סופרמטיסטי
הציור, שצויר על בד בשמן ונקרא "קומפוזיציה סופרמטית", הוצג לציבור המטרופולינים לבדיקה בשנת 1916, כאשר שמו של מלביץ 'כבר היה
ידוע בחוגים יצירתיים. מעניין שבשנת 2008 במכירה הפומבית של סותביס היא נמכרה על ידי יורשי הסופר במחיר של 60 מיליון דולר. עד כה, בד זה הוא היקר ביותר מבחינה מסחרית, יצירת האמן הנודע.
ההיסטוריה של ציור זה כוללת גם אירוע בלתי נשכח כמו התערוכה בברלין בשנת 1927, שם הוצג על ידי מלביץ 'עצמו. ראוי לציין כי בשל חוסר האפשרות להאריך את הוויזה על ידי הצד הסובייטי, אז האמן קטע את נסיעתו העסקית היצירתית וחזר למולדתו. היה צריך להשאיר כ -70 ציורים בטיפולו של האדריכל הגרמני הוגו הרינג.
ומכיוון שבעל הציורים הללו כבר לא שוחרר לחו ל, לאחר זמן מה העביר האוצר האחראי אותם למוזיאון האמנות באמסטרדם בתנאים מסחריים.
יורשיו של מלביץ 'לא ויתרו לאחר מכן על תקוותם להחזיר ציורים אלה באמצעות הליכים משפטיים. עם זאת, כל הניסיונות בתקופה הסובייטית לא צלחו.ורק בשנת 2002, במהלך תערוכת 14 עבודות מהאוסף הכללי בארצות הברית (מוזיאון גוגנהיים), האזרחות האמריקאית של צאצאי האמן המפורסם איפשרה להחזיר חלק מהן מחוץ לבית המשפט. כתוצאה מכך, רק 5 מכלל הציורים הוחזרו לבעליהם הנוכחיים. יתר על כן, הסכמתם עם מוזיאון מהולנד מרמזת על הכללה מוחלטת של תביעות נוספות לבעלות על האוסף כולו.
ריבוע שחור
יצירתו של מלביץ '"הריבוע השחור", שנכתבה בשנת 1915, היא היצירה המפורסמת ביותר בעולם שיצאה מתחת למכחולו, והיא חלק מאוסף נושאים המוקדש לסופרמטיזם. בחקר שילובי קומפוזיציה של אור וגיאומטריה, הוא פיתח היבט זה לטריפטיכון, שכלל גם את "הצלב השחור" ואת "המעגל השחור".
הקמתה של יצירה זו הייתה מתוזמנת במקביל לתערוכת העתידנים "0, 10". יתרה מכך, התמונה הוצבה כמו אייקון בבקתת כפר, כביכול "הפינה האדומה", כדי להבדיל אותה באופן מיוחד מכל הקומפוזיציה שהוצגה. עד כה, עבודה זו של מלביץ 'נחשבת למיסטית והמצמררת ביותר בכל תולדות הציור בארצנו.
וכל הטריפטיכון, המתאר את הצורות הסופרמטיסטיות העיקריות (ריבוע, צלב ומעגל), הפך לקוד בסיסי של המערכת הכללית של סופרמטיזם. צורות אחרות מסוג זה של אמנות אוונגרדית עולות מהן. חוקרי עבודותיו של מלביץ 'באופן קבוע אינם מוותרים על ניסיונותיהם להבין את הגרסה הראשונה של התמונה. בהקשר זה, בשנת 2015, על בסיס פלואורוסקופיה, ניתן היה לזהות 2 תמונות צבע נוספות. כך, בבסיס הבד, תואר קומפוזיציה קובו-עתידנית, הוחל עליה קומפוזיציה סופרמטיסטית פשוטה, ועליה מונח תמונה של ריבוע שחור.
בנוסף, על הבד הכיתוב "קרב הכושים במערה החשוכה", מוסתר מתחת לשכבת הצבע העליונה. במובן זה החוקרים מציירים אנלוגיה לציור המונוכרום של אלפונס אלאיס, שצויר בשנת 1882, ומסבירים את שם התערוכה עצמה, שם הוצגה במקור היצירה. הם מפרשים את המספר "10" כמספר המשתתפים, ולוקחים את "0" כתוצאה הסופית של כל מה שקיים בהבנה הפילוסופית של הוויה.
שלושה ריבועים
הגיאומטריה של הכיכר תמיד משכה את האמן ברצינות רבה. הוא אפילו הצליח להתנסות רבות בצורת "הריבוע השחור", בתחילה ליצור משולש, ואז לשנות אותו למרובע עם גיאומטריה שבורה בזוויות ישרות. מומחים רואים בכך לא רשלנות של המחבר, אלא כדרך ליצור את הפרופורציה האידיאלית בדמות, שאמורה לגלם דינמיקה וניידות.
בנוסף ל"ריבוע השחור "הידוע, כתב מלביץ 'גם את" הכיכר האדומה "ו"הריבוע הלבן". יתר על כן, את הראשון מבין היצירות הללו הוא הציג בתערוכת אמני האוונגרד "0, 10".
סופרמטיזם מיסטי
היצירה האמנותית "סופרמטיזם מיסטי" נכתבה בתקופה שבין 1920 ל -1922. יש לו גם שם אחר - "צלב שחור על סגלגל אדום". הבד עשוי על בד עם צבעי שמן.
במכירה הפומבית של סותביס הוערך ציור זה בסכום של 37,000 דולר. גורלו חוזר לחלוטין על ההיסטוריה של "הבנייה הסופרמטיסטית". שני הבדים בבת אחת הוצגו בתערוכת מוזיאון אמסטרדם לאמנות.
סופרמטיות. 18 בנייה
תמונה זו צוירה בשנת 1915. ובשנת 2015 תמורת 34 מיליון דולר אמריקנית היא נמכרה על ידי יורשי מלביץ 'לאוסף פרטי בסותביס.
הרכב סופרמטיסטי
הציור צויר בין השנים 1919 עד 1920. בשנת 2000 שוויו במכירה הפומבית של פיליפס היה 17 מיליון דולר.
ההיסטוריה של ציור זה לאחר שנת 1935, כאשר הנאצים שעלו לשלטון בגרמניה לא העדיפו את אמנות האמנות המופשטת, קשורה למעבר דחוף של האוקיינוס האטלנטי. במשך שנים רבות עיטרה התמונה את התערוכה "קוביזם ואמנות מופשטת" במוזיאון ניו יורק לאמנות. ובשנת 1999 היא עברה ליורשים, יחד עם כמה עבודות גרפיות נוספות של מלביץ '.
דיוקן עצמי של האמן
מלביץ 'צייר דיוקן משלו על קנבס בשנת 1910. בסך הכל, לאמן יש שלוש דיוקנאות עצמיים שנכתבו בתקופת יצירתיות זו. שתי עבודות מוצגות כעת בגלריה טרטיאקוב, והשלישית נמכרה בכריסטי'ס בלונדון בשנת 2004 תמורת 162,000 ליש ט.
מעניין שבמכירה פומבית בסותביס בשנת 2015 ציור זה של אמן מפורסם כבר הוערך ב -9 מיליון דולר.
ראש איכרים
הציור "ראש איכר" (1911) מעיד מאוד כדוגמה לקביעת מגמה כללית בהתפתחות יצירתו של אמן רוסי.
בשנת 2014 הוא נמכר בסותביס בלונדון. עלותה הסתכמה אז ב -3.5 מיליון דולר. ולפני כן, ההיסטוריה של בד זה נקשרה בתערוכה "זנב החמור" (1912), גלריה בברלין (1927), בעלותם של הוגו הרינג, אשתו ובתו, כמו גם המכירה לאוסף פרטי. בשנת 1975.
