קוד קדוש מסוים מוצפן בביטוי "סרט על מלחמה", שעובד באופן מיידי כשהוא מבוטא. מעטים מהעם דובר הרוסית יזכרו מיד בסרטים על מלחמות אחרות: מלחמת העולם הראשונה או המלחמה עם נפוליאון, האנגלו-בור או מלחמת הינקים והקונפדרציה. המלחמה הפטריוטית הגדולה, שהטביעה חותם בל יימחה לא רק בגורל המשתתפים, אלא גם בנשמות הדורות הבאים, תהיה הראשונה שתעלה בראשם של הרוב.
שילוב של פיקציה במיומנות עם אמת היסטורית, העימות בין טוב לרע, אהדה ואמפתיה לאלה שמצאו עצמם במשפך האירועים הצבאיים בהחלט לא מרצונם החופשי, או להיפך - דווקא בגלל עצמם - הם המנועים העיקריים. מעלילות הסרטים על המלחמה. סרטים עם פעולות איבה רחבות היקף, טנקים ומטוסים, פיצוצים וירי הם בהחלט מרהיבים, והמלחמה בהם תמיד "אמיתית מאוד", אך סיפורי סרטים על אנשים שבמהלך חייהם עברה המלחמה בדחיפה, הם לרוב לא פחות אקספרסיביים להגיב בכאב רב יותר בנשמה, ומכאן העקבות מהם עמוקים בהרבה.
רחוק ממלחמה
סיפורים על גורלם של אנשים רגילים החיים בשטח "שליו", רחוק מקרבות, נמשכים דווקא על ידי העובדה שהם קרובים יותר מבחינה פסיכולוגית לצופים המודרניים שלא "רחרחו אבק שריפה", לאלה שרק יכולים להרגיש איך זה להתמודד עם האויב והאסון בחיי היומיום, היומיום: בין ארוחת בוקר, צהריים וערב, עבודה או לימוד. סרטים כמו "קזבלנקה" (קזבלנקה, 1942, בבימויו של מייקל קרטיס), "העגורים עפים" (בבימויו של מיכאיל קלטוזוב, 1957), "עשרים יום ללא מלחמה" (בבימויו של אלכסיי גרמן, 1976) מוקדשים ל התנגשות מלחמה וחיים, אהבה ומוות., "מלנה" (מלנה, בבימויו של ג'וזפה טורנטורה, 2000), "שתיקת הים" (Le שתיק דה לה מר, בבימויו של פייר בוטרון, 2004).
Stolpersteine - אבן הנגף
בגרמניה, מאז תחילת שנות ה -90 של המאה הקודמת, בכל הערים והעיירות נהוג לעשות זאת על המדרכות ליד בתים, משם נלקחו אנשים וכמו שקי תפוחי אדמה הם הועמסו למכוניות והועברו לריכוז. מחנות לשחיטה, לעליית לוחות פליז, בולטות מעט לפני השטח עם שמות יהודים מודחקים, צוענים, גרמנים וכו '. שלטים אלה בולטים רק מעט כדי להפיל אותם, אך בבטחה - ללא השלכות. הגרמנים מאמינים כי אור, מגרד את התת מודע, אך אי נוחות קבועה הוא הכרחי לזיכרון. זיכרון קבוע של אזרחים חפים מפשע שסבלו מחפים מפשע, מהשאלה היהודית, שעולה בכל פעם שיש צורך דחוף באויב נוח.
סרטים על המלחמה, על החלק ההוא שלה, שבו מוצגים מחנות מוות ואימה רגילה מדי יום, נוצרים באותן מטרות. הם אמנם שונים מאוד בעוצמת הרגשות והטבעיות, אך הטובים שבהם, שנוצרו לאורך שנים רבות, הם ללא ספק אלה - שנוצרו על ידי במאים גדולים - "עונה מתה" (הבמאית סבבה קוליש, 1968), "מות האלים" (La caduta degli dei, הבמאי לוצ'ינו ויסקונטי, 1969), זכור את שמך (בבימויו של סרגיי קולוסוב, 1974), החיים יפים (La vita è bella, בבימויו של רוברטו בניני, 1997), רשימת שינדלר (רשימת שינדלר, בבימויו) סטיבן שפילברג, 1993), הפסנתרן (בבימויו של רומן פולנסקי, 2002), הילד בפיג'מה המפוספסת (בבימויו של מארק הרמן, 2008).
מלחמה כמו מלחמה
מוות. כל יום, שגרתי, מפחיד בשגרה שלו, שלמרות כל מה שאי אפשר להתרגל אליו, מוצג בסרטים נפלאים רבים, שבהם שדה הקרב תמיד מנוקד במשפכים, בוץ חום אפור ודם מכוסה - הצבע של פְּעוּלוֹת אֵיבָה. סרטים בהם תחושת המלחמה גלויה ובלתי נשכחת באופן מוחשי הם ילדותו של איוון (בבימויו של אנדריי טרקובסקי, 1962), אביו של החייל (בבימויו של רזו צ'כיידזה, 1964), ז'ניה, ז'נצ'קה וקטיושה (בבימויו של ולדימיר מוטיל, 1967), "בודקים בדרכים" (בבימויו של אלכסיי גרמן, 1971), "השחרים כאן שקטים" (בבימויו של סטניסלב רוסטוצקי, 1972), "הם נלחמו למען האם" (ביים סרגיי בונדרצ'וק, 1976), "Aty- באטי, חיילים הולכים "(בבימויו של ליאוניד ביקוב, 1977), בוא וראה (בבימויו של אלם קלימוב, 1985), באוגוסט 1944 (בבימויו של מיכאיל פטשוק, 2000), מבצר ברסט (בבימויו של אלכסנדר קוט, 2010).
סרטים נפלאים כמו "נעלם עם הרוח" בבימויו של ויקטור פלמינג, 1939), מלחמה ושלום (בבימויו של סרגיי בונדרצ'וק, 1967) יזכירו לך את העובדה שהיו מלחמות אחרות - מלבד מלחמת העולם השנייה. "חוק המלחמה. / מורנט, שכונה "The Tamer" ("Breaker" Morant, בבימויו של ברוס בירספורד, 1980), "The Long Engagement" (Un long dimanche de fiançailles, בבימויו של ז'אן פייר ג'אונה, 2004), "סוס המלחמה" (מלחמה סוס, בבימויו של סטיבן שפילברג, 2011).
