ויקטור קוסקובסקי הוא יוצר סרטים ותיעודי ידוע. הוא הקדיש כל חייו ליצירתיות וליצירת יצירות מופת לקולנוע.
ביוגרפיה של אדם מפורסם
ויקטור אלכסנדרוביץ 'קוסקובסקי נולד בשנת 1961 בעיר לנינגרד. הוא גדל במשפחה ענייה, אך הסיכוי להפוך לבמאי מפורסם מעולם לא עזב את הילד. בעקבות חלומו נכנס ויקטור קוסקובסקי למכון למהנדסי הקולנוע בלנינגרד. במקביל, הוא מקבל עבודה כטכנאי באולפן תיעודי לקולנוע.
קריירת הבמאי
בשנת 1989 סיים קוסקובסקי את הקורסים הגבוהים לתסריטאים ובמאים. באותה שנה הוא פגש את בוריס גלנטר ואת לב ניקולאייב, שהפכו למדריכים שלו בעולם האמנות. בהנהגתם ערך קוסקובסקי את הופעת הבכורה שלו בסרט לוסב, המספר את סיפור חייו של אדם מפורסם.
בשנת 2016 קיבל ויקטור הזמנה להיות חבר באקדמיה האמריקאית לאמנויות קולנוע.
בשנת 2018 הוא מציג את ציורו "Aquarelle", שהפך לסרט הראשון אי פעם ב 96 פריימים לשנייה.
ויקטור היה מועמד לפרסים יותר מפעם אחת, ובשנת 1998 הוא הפך לחתן פרס פרס ניקה.
עבודות שנוצרו בניצוחו של ויקטור קוסקובסקי
בין היצירות המפורסמות ביותר שיצר ויקטור אלכסנדרוביץ 'הן:
- "לוסב" - התמונה הראשונה שהופיעה על המסכים בסוף שנות ה -80,
- "לפני כמה ימים",
- "Belovs",
- "יום רביעי 19/7/61",
- "פאבל וליאליה",
- "אהבתי אותך"
- "לְהַשְׁתִיק"
- "קָדוֹשׁ"
- "יחי האנטיפודים."
הישגים ופרסים של ויקטור קוסקובסקי
- ויקטור קיבל את הפרס הראשון שלו בפסטיבל הסרטים "מסר לאדם" בסנט פטרסבורג על התמונה "הבלובים". זה היה קנטאור הזהב.
- לאחר מכן הוענק פרס כבוד בפסטיבל סרטי קרלובי וארי על הסרט "יום רביעי 19.07.1961".
- על אותו סרט קיבל הבמאי את Fédération internationale de la presse cinématographique בברלין ואת הפרס התיעודי הטוב ביותר באדינבורו. בשנת 1998 הוענק פרס ניקה לסרט הקולנוע הטוב ביותר במועמדות הדוקומנטרית.
- בשנת 2003 קיבל הבמאי את פרס ג'וריס איבנס בפסטיבל הסרטים התיעודיים באמסטרדם על הסרט "הבלובים".
- בנוסף, בשנת 2003 הוא קיבל את גביע ויסקלזאק והיה מועמד לפרס הוגו הזהב.
- בין השנים 2011-2012 קיבל את הפיל הלבן ואת פרס הסביבה ריף בפסטיבל רייקיאוויק. בשנת 2011 הוא היה מועמד לסרט התיעודי הטוב ביותר על ידי האקדמיה האירופית לקולנוע לחי האנטיפודים.
חייו האישיים של ויקטור קוסקובסקי
חייו האישיים של יוצר הסרטים התיעודיים המפורסמים לא הסתדרו. הוא נתן את כל אהבתו ותשוקתו לעבודותיו וליצירתיותו. לדברי הבמאי, תהליך הצילומים הפך עבורו להזדמנות לבטא את כל מה שהגה. הוא מאמין שהוא הצליח לתפוס את אותו פן חמקמק של קודש, שמאפשר לו להיות גלוי בציוריו, כמו בחיים.
