אנטוניו קנובה הוא פסל וצייר איטלקי. הוא היה הנציג המשמעותי ביותר של הקלאסיציזם בתרבות האירופית. אנשי אקדמיה מהמאה ה -19, כולל ת'ורבלסן, ראו בו מודל לחיקוי. האוספים הגדולים ביותר של יצירותיו של קנובה נשמרים בלובר ובהרמיטאז '.
נציג מצטיין של הקלאסיות החדשה מהלל את היופי האידיאלי. עם יצירותיו הוא עשה מהפכה באמנות. המאסטר החל ליצור בצורה הבארוקית של לורנצו ברניה, אך אז הצליח למצוא את דרכו שלו.
ראשית היצירתיות
הביוגרפיה של המאסטר המפורסם החלה בשנת 1757. הוא נולד בעיר פוסאגנו האיטלקית במשפחתו של סבן הפטרו פייטרו קנובה ואשתו אנג'לה זרדו פנטוליני ב -1 בנובמבר. האב נפטר בשנת 1761. הילד גדל על ידי סבו.
פזינו קנובה, שהיה בעל סדנאות בנייה, הובחן באופי קשה מאוד. הילד למד לעבוד עם אבן. הסב הבחין בכישרון של נכדו והציג את אנטוניו ג'ובאני פאליירו. בשנת 1768, בחסותו של סנטור משפיע, החל המאסטר הצעיר לבצע את עבודותיו הראשונות.
לצורך לימוד נכדו, מכר הסב את החווה. עם הכספים שהתקבלו הצליח אנטוניו ללמוד את אמנות עידן העת העתיקה. באוקטובר 1773 החל הצעיר את הפסל אורפיאוס ואורידיצה, שהוזמן על ידי פטרונו. הוא סיים לפסל את קנובה שנתיים לאחר מכן. הצלחת העבודה הייתה מחרישת אוזניים.
האמנות היוונית העתיקה הפכה למקור השראה לפסל הצעיר. יצירות המופת המוכרות של המודרניות שלו לא נכללו במספר המודלים לחיקוי. אנטוניו פתח את הסדנה שלו בוונציה. קומפוזיציה חדשה, "דדלוס ואיקרוס", נוצרה בה בשנת 1779. לאחר שהציג אותה בפיאצה סן מרקו, היא הוכרה שוב באופן אוניברסלי.
עבודה נפלאה
אחת העבודות המצליחות הראשונות של קנובה מציגה שתי דמויות. איקרוס יפה וצעיר ללא דופי. גופו של דדלוס הזקן אינו מושלם.
דדלוס ואיקרוס
בדוגמה של הצמדת נוער וזקנה, ההתרשמות מהרכב משופרת מאוד.
הפסל מצא והשתמש בטכניקה חדשה, מועדפת. ציר הסימטריה עובר במרכז, אך דמותו של איקרוס מוטה לאחור. יחד, שני הגיבורים יוצרים קו בצורת X ומספקים את האיזון הדרוש. משחק הצל והאור היה חשוב גם עבור המאסטר.
בשנת 1799 עבר המאסטר בן העשרים ושתיים לרומא. הוא החל ללמוד את יצירותיהם של אדוני יוון. לאחר שזיהה את כל הדמויות הראשיות של המיתולוגיה, החל קנובה לחשוב על המסורות האמנותיות שלו. המאסטר הצעיר ביסס אותם על אצילות הפשטות. זה השפיע בצורה ניכרת על עבודתו.
קופידון ונפש
הפסלים של אנטוניו הועמדו בקנה אחד עם הפסלים האגדיים של העת העתיקה. המאסטר פעל לשיפור הסגנון הקלאסי. הפסל משתלב בצורה מושלמת באווירה התרבותית של העיר הנצחית. עבודתו הביאה לו הכרה והצלחה עולמית.
ההרכב "קופידון ונפש", שהוצא להורג בשנים 1800-1803, מיוצג על ידי שתי דמויות. אלוהי האהבה מסתכל בפניו של אהוב יפה עם רוך. נפש מגיבה אליו באותה הרגשה. החיתוך של שתי הצורות יוצר קו מפותל ורך בצורת X.
הקהל מתרשם מהדמויות שצפות באוויר. נפש עם קופידון סוטה באלכסון. שיווי משקל מושג בכנפיים המושטות של תושב אולימפוס. מרכז הקומפוזיציה הוא פסיכה, המחבק את אל האהבה. הצורות נוזלות באלגנטיות. כך מבטא המאסטר את רעיון האידיאליות של היופי. המקור של הפסל נשמר בלובר.
עבודותיו הראשונות של הפסל חזרו על עבודותיהם של פסלים מפורסמים. עם זאת, כשלמד את עבודותיהם של אדונים יוונים, החליט קנובה להימנע מהגזמה בחשיבות התשוקה והמחוות בהרכבים שלו. הוא הגיע למסקנה שרק על ידי חישוב ושליטה קפדניים הוא יכול להעביר חושניות באידיאליות.
עבודותיו של המאסטר לא היו כמו האמנות המוכרת לבני דורו. צעד אחר צעד יצר קנובה יצירות ייחודיות, משעווה וחימר ועד טיח. רק לאחר מכן החלה העבודה עם שיש. הפסל עבד ללא לאות 14 שעות, ולא עזב את הסדנה לרגע. אין מידע על חייו האישיים.
שלוש חסדים
בין השנים 1813-1816 נוצר הפסל "שלוש החסדים". הרעיון הגיע מג'וזפין ביוהארנאי. ישנן הנחות בהתחלה שהפסל היה מתאר את הארית באופן מסורתי, כפי שהיה אמור להיות במיתולוגיה. תאליה, אפרוסיניה ואגלאיה, בנותיו היפות של זאוס, ליוו את אלת היופי אפרודיטה.
שמחה, שגשוג ויופי הפכו לסמלי חסד. הדמות המרכזית של הקומפוזיציה מחובקת על ידי השניים האחרים. האחדות מתחזקת על ידי הצעיף המאחד אותם. מעין מזבח הוא תומך עמוד ועליו מונח זר.
משחק האור והצל מושג באמצעות קימורים חלקים של הגופים ועיבוד השיש האידיאלי. טכניקה זו משמשת ביצירות אחרות של המאסטר. הרמוניה ותחכום מגולמים בשלושת הצ'ריטאס. מקור הפסל שמור בהרמיטאז '.
הפסל השתמש רק בשיש לבן לצורך דוגמנות. בעזרת קומפוזיציות הרמוניות נראה כי חוסר תנועה של יצירות חי. יש רושם שהוא חי בתנועה. מאפיין של כישרון המאסטר היה ליטוש מרבי של החומר. כל העבודות רכשו זוהר מיוחד שמפנה את תשומת הלב לטבעיות.
מגדלנה בתשובה
גנואה היא ביתם של עבודותיה הבולטות של קנובה. הוא נוצר בתקופה 1793-1796. יצירה זו הייתה הראשונה שהופיעה בתערוכת פריז בשנת 1808. מרכז הקומפוזיציה הוא דמותה של חוטאת יפה עם גוף שבור, ראשה כפוף ועיניים מלאות דמעות. היא לא יכולה להסיר את עיניה מהצלב שבידיה.
חולצת השיער הגסה נתמכת בחוט, והשיער מפוזר על הכתפיים. הדמות מתמלאת צער. בגדים וגוף - עם נגיעה קלה של גוון צהבהב. בטכניקה זו המאסטר מדגיש את הניגוד בין הקסם שמקרין החוטא לבין הכרת מעמקי החטא. על פי תוכנית הפסל, רק סליחה אלוהית מעלה את האדם.
כאשר המדינה נכבשה על ידי נפוליאון, עבודות רבות הסתיימו בצרפת. לאחר נפילת האימפריה, קנובה החלה את חזרתם. עבודתו המוצלחת של הדיפלומט אפשרה להחזיר את העבודות שיוצאו שלא כדין לאיטליה.
הפסל המצטיין נפטר ב- 13 באוקטובר 1822.
